Косплей Анима ~ Косплей по Аниме

Боди-арт * Body Art * Нательная живопись

Marianna — Wed, 12 Jun 2013 06:09:43 GMT

Боди-арт * Body Art * Нательная живопись

Боди-арт (англ. body art — «искусство тела») — одна из форм авангардного искусства, где главным объектом творчества становится тело человека, а содержание раскрывается с помощью невербального языка: поз, жестов, мимики, нанесения на тело знаков, «украшений». Объектом Боди-арта также могут выступать рисунки, фото, видео и муляжи тела.

Тело рассматривается как вещь для манипулирования, повышенный интерес художники проявляют к пограничным экзистенциальным ситуациям. Композиции боди-арта разыгрываются прямо перед зрителем или записываются для последующей демонстрации в выставочных залах.

Направление возникло на ранней стадии авангарда, но получил особое распространение в период постмодернизма, который прибегает к нему как к элементу инсталляций и перфоманса, некоторые искусствоведы относят его к акционизму.

Боди-арт иногда близок, но не тождественен, ряду явлений, возникших в русле контркультуры: нудизму, садомазохизму, натуризму, панк-культуре, хиппи-культуре, сексуальной революции.

Фотографии Боди-арт + 16

Как сделать кошачьи ушки для косплея

ANIMO — Mon, 27 May 2013 19:35:34 GMT

Как сделать Nekomimi, или кошачьи ушки?

Способ 1: Или как стать чибиком.

Признаю, не совсем понятный способ, но кому сильно захочется, наверное разберутся))

Способ 2

1. Вырезаем по трафарету две зеркальные детали из меха и две детали из любого материала, выбранного вами на внутреннюю поверхность уха (я обычно использую подкладочную ткань).

2. Сшиваем лицевыми сторонами внутрь мех и ткань, подворачивая торчащий мех внутрь.

3. Вывернули уши. Теперь к внутренней части уха подворачиваем и пришиваем нижнюю меховую кромку ушей. Это позволит нам замаскировать место пришивания ушей к ободку.

4. Понадобится ободок для волос.

5. Пришиваем уши к ободку по форме буквы J

6. Носим с удовольствием

Способ 3

Итак, как же всё-таки сделать кошачьи уши :-} Возьмите стакан муки и два яйца… Нет, это для оладушек (и кто придумал такое название: ><), перелистываем а для ушей… Ага вот рецепт.

Первые два ингредиента:
1. Целеустремлённость и решительность. Без них вообще ничего никогда не будет. Проверено.

2. Надо пойти в ТЦ и купить подплечники. Подплечники продаются парами, цветами бывают чёрные и белые, сделаны из поролона, покрыты тканью

3. Там же надо купить ободок для волос. К нему будем крепить уши
Поскольку ободки бывают разного размера, равно как и головы, то рекомендуется проверять совместимость головы с ободком, который будет на неё надеваться. Или наоборот совместимость ободка с головой

4. Для уха нужна выкройка. Путём долгих прецизионных измерений простая, но подходящая форма для уха была получена

5. Два уха вырезаются по выкройке из одного подплечника. От подплечника остаётся привет Макдональдсу. "Маkдональдс – это готично! Превед, красавчег, захады”.

6. Ткань на вырезанном ухе надо как-то закрепить. Было решено её пришить Пришивание лучше поручить специально обученной женщине. …Однако, думать надо было раньше. Надо было сначала вырезать ткань, по бОльшему контуру, а затем поролон, по меньшему контуру, тогда бы всё нормально обшилось, в нашем случае обшить не получилось, ткань пришлось просто приклеить.

7. Затем уши надо закрепить на ободке! Процесс выравнивания ушей и определение угла их наклона по отношению к ободку на иллюстрациях не показан. Пришивание ухов к ободку лучше поручить всё той же женщине – у неё превосходно получается

8. Испытание. Лёгким движением расчёски уши превращаются…

Способ 4

1)Самая первая и самая сложная часть – найти мех.
Нам потребуется мех на жесткой основе. Его можно купить, что довольно непросто.

1а)Более жизненный вариант – распороть старую ненужную шубу.
Берется шуба. Аккуратно распарывается подкладка (как правило мех и подкладка не сшиты, если сшиты режётся прям ней). Получаем большой кусок меха подкладки.

2)На его обратной стороне намечаем будущие границы – равнобедренный треугольник.
При это стороны треугольника, независимо от размера будущего уха, следует взять на полсантиметра больше. Это материал – который будет потрачен на ушив. Таких треугольника нам понадобится 4 штуки. (на рисунке – красным помечена выкройка, а желтым – будущее ухо)

3)Вырезаем треугольники и берем 2 пары. С каждой парой делаем шаги 4)-7) Кстати когда режется выкройка ворсинки меха немного оттягиватся в строну от ножниц!

4)Сшиваем треугольки по боковым сторонам.
ВАЖНО!!! Их надо сшивать лицевой стороной к друг другу, а потом только выворачивать. Иначе получится очень некрасиво!!!

5)Также сшиваем края основания.

6)Набиваем через основание полученное ухо наполнителем. В качестве наполнителя ОТЛИЧНО подходят обрезки, полученные в процессе изготовления ушей. Так же сгодится вата.

7)Зашиваем до конца основание. Получаем 2 треугольных кошачьих уха. Их можно приложить к голове и сказать "ня”.

8)Пришиваем к основанию уха несколько заколок-невидимок. Такое ухо можно носить, если у вас его выдержат волосы или шапка (последнее куда лучше).

8а)Пришиваем уши к дуге для волос (продается в детском мире, хозяйственном рынке, галантерее всякой…). Дугу лучше взять с витой проволокой, к которой пришивать – одно удосольствие.

Неко-мими готово. Надеваем на голову и прыгаем от радости!!!

источник © neko.moy.su

CosAnima КосАнима promo AMV

Marianna — Fri, 01 Feb 2013 08:20:12 GMT

CosAnima КосАнима promo AMV [http://cosanima.ucoz.org]

Вашему вниманию представляем видео промо нашего косплей проекта.

В промо ролике кратко описываются достоинства нашего аниме косплей проекта.

Промо ролик был подготовлен пользователем Znaika, которая авляется анимешницей на проекте "Аниме с рутуба".

И мы объявляем большую благодарность за помощь!!

Посмотреть промо видео с муви

Посмотреть промо видео с сибнет

И ешо раз об истории Косплея

Marianna — Mon, 17 Dec 2012 00:54:54 GMT

Применение термина Cosplay ~ Kосплей пришло из Японии.
Изначально оно произошло от 'costumed play', что в переводе с английского языка обозначает - костюмированное шоу. Японцы же, изобрели и применили этот термин в сокращенной форме ~ cosplay. Косплей надо отличить от других маскарадных и костюмированных праздников и фестивалей,типа как Хеллоуин в Европе. Хотя в последнее время косплей перерос в особую культуру и его отголоски можно встретить в разных направлениях.

В Японии за основу косплея берут сюжеты и популярных персонажей из японской анимации, видеоигр, манги и др.

Именно в этом заключается возможность применения слова косплей. Здесь найдут свое место, и кимоно в национальной японской традиции, и традиционная школьная форма для девочек "сейлор-фуку", футуристические костюмы, платья-костюмчики «заячьи и кошачьи» "Нэко ~ Neco".

В настоящее время в мире, а также и в России распространено моделирование разных костюмов в клубах истории и реставрации, но это не имеет никакого отношения к косплею. Эти клубы проводят ролеые игры по какой-либо исторической теме с моделированием костюмов той эпохи. В историко-реставрационных клубах проводятся различные костюмированные парады, балы и даже турниры рыцарей, и др.

Косплей-движение на Западе распространилось уже на основе существовавшего ранее фендом-движения, в котором его участники одевали костюмы из любимых произведений научной и просто фантастики (фентези).
Уже в конце 80-х г. на западе косплей-движение вместе с аниме-фендомом переросло в фестивали, на них приглашали участников японских аниме - для стимуляции и вдохновения, ну и конечно в качесве пиара и рекламмизации.

В наше время на них стали появляться уже костюмы экзотические , необычных существ, экстравагантные прически.
В отличии от Запада , косплей в Японии прочно перерос в национальную культуру и отличается своим историческим развитием среди японского населения, в нем есть дух нации, культурная атмосфера на которой воспитывались косплееры, и их персонажи из аниме, манги.
В Японии косплей видят в разных сферах жизни, не обязательно на фестивалях и собраниях. Приглашают для привлечения общественности на разные мероприятия профессиональных косплееров, также для большего успеха в рекламе, презентации магазинов, фэн-продукции.
Костюмы для косплей люди шьют, в зависимости от своих побуждений, пристрастий, любви и симпатии к разным персонажам. И считают, что этим они доказывают свою любовь к отдельным героям аниме. Когда они одеты в сшитые костюмы – это не просто демонстрация красоты костюма и самого себя, но убежденные и опытные косплееры играют своего персонажа поведением, манерами, видят мир глазами своего любимого героя. Весь смысл именно в игре косплея (cosplay),ведь play это игра.

Некоторые считают , что косплей - все это детские развлечения, нездоровые для психики занятия, для взрослых людей и уход от реального мира. Но психологи говорят обратное, что игра для людей любого возраста является разгрузкой психики от отрицательных эмоций, перенапряжений. Хотя и в этом вопросе мнения психологов расходятся.

Входя в роль, играющий должен обладать большим воображением, отвлекая и освобождая свое сознание, наполнить его положительными эмоциями и гармонией.

Одна из проблем косплея в России – это дорогая стоимость игрового костюма. В основном костюм для косплея шьют самостоятельно, так как красивый костюм выходит действительно дорого. Но можно ведь сделать костюм своими руками несложный, типа такого как у "сейлор-фуку" просто и недорого. Конечно же, просто надо иметь огромное желание. Для начала себе можно выбрать самый простой, но необычный наряд персонажа, который вам понравится и попытаться сшить самому, можно попросить родных или знакомых.

Материалы и ткани можно взять необязательно новые,а подобрать что-то подходящее из старых вещей, залежавшихся в шкафах.

Вторая сложность развития косплея в России, заключается в плохо доступной информации населения об аниме-клубах и разных собраниях о культуре и истории косплей.

Вообще-то, в теоретическом смысле косплей не является для понимания сложным предметом. Это смастерить свой костюм, а дальше, насколько воображение позволяет – играть свою роль. Информация содержится обычно в переводе термина – это может понять любой, и в восторженном отношении самого косплеера к представлениям, в каких он принимает участие.

Наилучшие радостные восхитительные моменты, которые вспоминаются еще очень долго, происходят на регулярно проводимых фестивалях, организованных различными организациями и клубами.

История Косплея. Ещё одна точка зрения.

Marianna — Mon, 17 Dec 2012 00:38:37 GMT

"Костюмированная игра" — так переводится изобретенный в Японии англоязычный термин "cosplay" (Costumed Play).
В первом приближении многие склонны относить косплей к балу-маскараду. Другие считают, что такое сравнение сродни представлению, что аниме — это "японские мультики", а манге — "детские комиксы". Принципиальные споры на этот счет, похоже, не закончатся никогда, но существует данное основателями жанра определение. Оно очевидно, но каждый в свою очередь пытается сформулировать его в более удобной и понятной форме.

Косплей — это своеобразный "театр" персонажей аниме, манги, японских видеоигр, а также исторических японских костюмов (кимоно, самурайские доспехи и т.д.). Иными словами, традиционное определение косплея подразумевает исключительно японский антураж.

Зарубежные косплееры утверждают: "Ты должен доказать, что ты — и только ты — лучше всех играешь своего персонажа, ты — это он!". Это утверждение звучит категорично, но в нем, по сути дела, заключается смысл косплея — максимальное соответствие своему персонажу, желание "вызвать" его на сцену с экрана телевизора или листка манги, и представить всем, будто бы он существует на самом деле.
Косплей в Японии, а также во многих западных странах, развивался в тесной взаимосвязи с сообществом поклонников научной фантастики и фэнтези (иными словами, фэндомом). Так как аниме-фэндом не всегда воспринимал косплей как должное, энтузиасты перенимали опыт моделирования костюмов и мастерство постановки у представителей ролевого движения.

Во второй половине 1980-х зарубежный косплей вышел на международный уровень в форме специальных фестивалей (косплей-конов), а также в виде секций косплея на крупнейших аниме-конах. Являясь по сути дела фэнским творчеством, косплей за рубежом приобрел коммерческий оттенок с появлением фирм-производителей костюмов и атрибутики для косплея.

В свою очередь, в Японии косплей успел стать частью национальной культуры и обыденной жизни. Так, например, косплей проводится на презентациях видеоигр, на различных национальных и детских праздниках, на кинофестивалях и различных событиях, в основном посвященных аниме.
Если говорить про современный российский косплей, то он представляет из себя в основном разобщенную деятельность отдельных энтузиастов, и реже — группы энтузиастов. Ими проводятся разовые фотосъемки для последующей демонстрации коллегам по аниме-фэндому, но не более того. Дело практически не двигается с мертвой точки. Единичные случаи, о которых недостаточно информации, не позволяют судить точнее.

Косплей? Без проблем! История косплея

Marianna — Mon, 17 Dec 2012 00:34:49 GMT

Многие из нас хотели бы стать фотомоделью, актером или певцом. Далеко не всем удается реализовать свою мечту и у подавляющего большинства от мечты остается лишь разочарование. Однако Косплей даёт нам второй шанс и тут всё выглядит намного проще!!

Немного истории

«Косплей» – буквально переводится как «костюмированная игра».
(Cosplay – costume play).
По своей сути, является отыгрыванием того или иного персонажа и подразумевает максимальное соответствие ему не только во внешнем виде, но и в манере поведения.

Термин зародился в Японии и, изначально, подразумевал «игру» только на территории страны Восходящего солнца. Даже японские отаку не сразу приняли косплей, как достойное занятие, в этот период его распространению поспособствовали тесные связи аниме-фэндома с сообществами поклонников фэнтази и научной фантастики. Так как в этих сообществах нашлись специалисты по моделированию костюмов и созданию различной атрибутики, у которых перенимали опыт первые энтузиасты.
Примерно такую же картину можно было наблюдать и на Западе.
Ориентировочно во второй половине 80-х косплей вышел на международный уровень: стали проводиться специальные фестивали (косплей-коны), на крупнейших мировых аниме-конах появились блоки, посвященные косплею. Таким образом, будучи изначально исключительно фэнским творчеством, косплей стал приобретать коммерческий оттенок – многие фирмы начали производить различные принадлежности для косплея а, нередко, и сами костюмы.
Сейчас за рубежом регулярно проводятся огромные, по своим масштабам, аниме-коны, основной изюминкой которых стал именно косплей. А в самой Японии это увлечение стало частью национальной культуры – людей, изображающих тех или иных персонажей можно встретить в различных тематических магазинах, на презентациях и выставках.

А как у нас?

Первые косплееры появились в России в 1999 году, тогда же появилась первая тематическая статья в журнале «Великий Дракон» - № 45.
Через два года, в сентябре 2001 открылся первый русскоязычный сайт, изначально на нем были представлены фотографии зарубежного косплея, а чуть позже стали появляться первые творения российских отаку. Новой качественной ступенью развития косплея в России стал аниме-фестиваль в Воронеже весной 2002 года, где костюмы впервые демонстрировались с отыгрышем на сцене, и была проведена первая крупная фотосессия. Тогда же стало ясно, что и у нас можно делать яркий и качественный косплей.
Затем последовали Манифест 2002, Аниматрица и множество тематических вечеринок.
Сейчас можно назвать как минимум три мероприятия, к которым российские косплееры готовятся особенно тщательно: «Манифест» в Питере (осень), «Аниматрица» в Москве (зима) и «Аниме-фестиваль» в Воронеже (весна).

Зачем они это делают?

Часто, когда смотрим кино, мультфильм, играем в игру, читаем - мы ассоциируем себя с тем или иным героем истории. Косплей дает возможность по-настоящему побыть в его шкуре, перенести в реальность полюбившегося персонажа. Идеальное место для перевоплощения – различные аниме-вечеринки и фестивали, но есть и косплееры-одиночки, которые делают это большей частью для себя. В таких случаях, как правило, косплей заканчивается мини – фотосесиями.

Это делают:

чтобы пощеголять в красивом наряде
чтобы принять участие в конкурсе
чтобы продемонстрировать свое умение шить
чтобы привлечь к себе внимание
чтобы перенести в реальность любимого персонажа
... в конечном счете – у каждого свои причины.

Как стать звездой косплея?

Прежде чем начать косплеить персонажа, подумайте – будет ли он узнаваем? Можно сделать очень хороший и сложный костюм, но эффект от него будет смазан т.к. большинство зрителей не сможет оценить вашу работу по достоинству. Так же не стоит браться за слишком простые костюмы, если рассчитываете произвести фурор. В первую очередь это относиться к школьной форме и повседневной одежде персонажей. В этом случае даже при внешнем сходстве вы рискуете остаться неузнанным.

Прежде чем планировать костюм, решите, какое впечатление вы хотите произвести. Если вы надеваете необычный костюм и появляетесь на людях, то вы, очевидно, надеетесь стать центром внимания. Важно заранее представить – какого именно внимания. Скажем, вы надеетесь, что все заметят, как точно подобран цвет юбки, а все замечают только то, какая она короткая. Перед тем, как выйти на публику, встаньте перед зеркалом и попытайтесь посмотреть на себя со стороны, попросите кого-нибудь из честных друзей прокомментировать ваше перевоплощение.

Смотрите на себя реально. Как известно, многие персонажи аниме и манги отличаются «нечеловеческими» пропорциями, которые в реальной жизни встречаются довольно редко – и обычно не у тех, кто занимается косплеем. Какие-то особенности фигуры можно компенсировать, какие-то – нет. Однако на практике наиболее заметны не «неточности» костюма, а «неточности» того, кто его носит. Освойтесь со своим костюмом, носите его естественно. Отрепетируйте наиболее выигрышные варианты позирования. Постарайтесь не только надеть костюм, но и подражать походке, жестам, темпераменту персонажа. Этими нехитрыми приемами можно произвести намного большее впечатление, чем физиологической точностью.

Помните, что костюму должна соответствовать обувь. Особенно если косплей производится в помещении, и можно не отталкиваться от погодных условий. Обувь можно заказать в специальном ателье, если же нет такой возможности – постарайтесь подобрать в магазине. В крайнем случае, могут подойти простые, не бросающиеся в глаза ботики, ведь на обувь внимание падает в последнюю очередь. Однако это неприемлемо, если в самом костюме она подразумевается специфическая и привлекающая внимание.

Прическа – часть костюма. Особенно это важно, если у персонажа специфический цвет волос или укладка. Не стоит забывать о том, что костюм – это лишь половина правильного косплея. Вторая его половина – это укладка. Даже если вы внешне не очень похожи на своего персонажа – правильная стрижка, покраска или уклада сведут различия до минимума.

У многих персонажей есть персональные принадлежности: пистолеты, волшебные палочки, жезлы, мечи и пр. Обязательно воспроизведите их. Хорошо сделанный меч поможет скрыть мелкие огрехи костюма, а впечатление от вашего выступления будет гораздо более целостным.

Подготовьте сценку. Обязательно сделайте это, если собираетесь презентовать свой костюм на вечеринке или фестивале, где подразумевается выход на сцену. И, если это возможно технически, нужно подготовить номер с движением и соответствующей музыкой. Ваша цель – продемонстрировать крутость костюма и ваше умение чувствовать себя в нем естественно, вжиться в роль.

Если для вашего персонажа сложно придумать одиночный номер или сам костюм трудно идентифицировать – ищите пару. Сценки, в которых участвует двое или больше персонажей, гораздо интереснее для зрителей.

Какие перемены?

С недавнего времени не только отаку устраивают косплей.

В эту индустрию начинают "врезаться" порно актрисы, увеличивая тем самым себе рейтинг и соответственно уровень продаж "своего" творчества. Так что не удивляйтесь если увидите на интернет просторах эротический косплей или порнографический косплей.

Подготовлено при использовании материалов:

косплей становится очень популярным

Marianna — Mon, 17 Dec 2012 00:27:34 GMT

Вы их видели? Нет? Тогда скоро увидите, так как косплей становится очень популярным. Что такое косплей и как оно связано с костюмами? Дело в том, что косплей - это новомодное увлечение, ставшее в XXI веке очень популярным. Само слово образовано от двух английских – «кос»- costume (костюм) и «плей» - play (игра, играть). Сам термин «Costumed play» или «cosplay» изобретен в Японии, там же это увлечение зародилось. Впоследствии оно стало очень популярным не только в азиатских странах, но и в Европе и США. Теперь, наконец-то, «докатилось» и до России.

Косплей возник в среде японских фанатов аниме (японская мультипликация) и манги (японские комиксы). Поэтому прототипами для участников косплея являются именно персонажи из манги, аниме, японских видеоигр, иногда даже японские костюмы, такие как кимоно, самурайские доспехи и т.д. Как мы видим, традиционный косплей предусматривает японский антураж. Все было бы так, если бы не тот факт, что косплей пришелся по душе многим людям со всех концов земного шара. Что касается истории косплея, она не успела еще обогатиться множеством фактов. Зародившись в Японии, косплей во второй половине восмидесятых вышел на международный уровень. Появлялись специальные фестивали (так называемые, косплей-коны). В Японии косплей успел стать частью национальной культуры и обыденной жизни. Косплей проводится на презентациях видеоигр, на кинофестивалях и различных событиях, в основном посвященных аниме.

Вы можете справедливо заметить - а в чем же смысл косплея? неужели простое переодевание может стать серьезным увлечением для взрослых (и не очень) людей?
Дело в том, что косплей - это не просто переодевание, это в чем-то и актерская игра. Участники косплея отождествляют себя с каким-то персонажем, и для них важно максимально соответствовать ему с помощью разных средств, будь то аналогичная одежда или аналогичные речевые обороты.

Российский косплей находится в стадии зарождения. Основная причина задержки широкомасштабного распространения косплея по всей стране - это дороговизна покупки или изготовления костюмов. Поэтому все существует пока на уровне самодеятельности. Косплееры заказывают в ателье или сами шьют костюмы, подбирают себе аксессуары и атрибутику. Надо отметить, что в России косплееры «играют» своих персонажей, то-есть внимание уделяется и актерской игре, а не только костюмам. В Японии же косплей - это в основном повод похвастаться своим портновским мастерством.

Другие статьи:

И ешо раз об истории Косплея

История Косплея. Ещё одна точка зрения

Косплей? Без проблем! История косплея

косплей становится очень популярным